Samuel Ros: poeta del alma y del olvido.
Poeta, prosista y falangista de la primera hora, Samuel Ros encarnó una sensibilidad literaria singular marcada por el amor, la tragedia y la fidelidad a un ideal. Tres semblanzas recuperan hoy su voz frente al olvido.
Un poeta para rescatar del silencio
Samuel Ros pertenece a esa estirpe de escritores españoles cuya memoria ha sido relegada a un rincón injusto de la historia cultural. Valenciano, prosista de sensibilidad excepcional y poeta de hondura íntima, encontró en la literatura una forma de confesión y en el ideal joseantoniano una causa a la que entregar palabra y espíritu. Fue hombre de emoción intensa, de vida breve y de herida permanente.
Las páginas que siguen quieren reivindicar precisamente esa figura silenciada. Para ello, se reúnen aquí, en forma de síntesis, tres semblanzas previamente publicadas por colaboradores de La Razón de la Proa, quienes, desde perspectivas complementarias, rescatan al escritor olvidado: el creador refinado, el perseguido por la mentira histórica y el romántico trágico cuya vida quedó unida para siempre al recuerdo de Leonor.
El prosista y poeta de un ideal
La semblanza de J. M. García de Tuñón sitúa a Samuel Ros en el terreno de la literatura antes que en el de la política. Escritor precoz, viajero, hombre de ironía y ternura, fue consolidando una trayectoria literaria que lo llevó a publicar novelas, cuentos y artículos en algunos de los grandes periódicos de su tiempo. Su prosa, profundamente humana, encontraba siempre el pulso de las almas antes que el ruido de las cosas.
Aquella sensibilidad halló una resonancia especial cuando Samuel escuchó a José Antonio Primo de Rivera en el Teatro de la Comedia. Descubrió entonces —como él mismo escribió— a «un verdadero poeta» y unos ideales expresados en prosa con aliento lírico. Se incorporó a Falange sin abandonar jamás su vocación esencial: escribir, emocionar y servir a una empresa espiritual donde la poesía y el destino de España parecían darse la mano.
Del olvido y de la mentira
J. M. Ramírez Asencio presenta a Samuel Ros como ejemplo paradigmático de tantos intelectuales condenados al silencio por prejuicios ideológicos y simplificaciones históricas. Frente al relato de un supuesto “páramo cultural” de posguerra, reivindica la riqueza creadora de autores apartados de los manuales y entre ellos a Ros, cuya calidad literaria y sensibilidad rara vez encuentran reconocimiento público.
En esta evocación aparece también el hombre perseguido y resistente. La Guerra Civil trastocó su existencia: su casa fue saqueada, hubo de refugiarse en la embajada de Chile y marchar al exilio. Aun así, persistió en su vocación y mantuvo viva la palabra. Samuel emerge aquí como símbolo de una generación intelectual reducida demasiadas veces a caricatura y condenada, durante décadas, a un olvido interesado.
El alma aparte de Samuel Ros
Jesús M. Sánchez ahonda en el Samuel más íntimo y trágico, el romántico trasladado al siglo XX, un alma aparte marcada por el amor y la pérdida. La muerte prematura de Leonor Lapoulide, la mujer de su vida, dejó una cicatriz que atravesó su escritura y su existencia. Desde entonces, la melancolía pareció instalarse definitivamente en aquel poeta para quien amar y sufrir resultaban inseparables.
La imagen final de Samuel posee algo de elegía española. Moría joven, un día de Reyes de 1945, mientras la nieve cubría Madrid y él contemplaba aquella blancura como anuncio de perdón y esperanza. En la tumba de Leonor quedó grabada una frase que resume su vida y acaso su legado: «Leonor, tengo tantas cosas que contarte». Tal vez esa sea hoy nuestra tarea: escuchar, reivindicar y devolver la palabra a quien nunca debió ser silenciado.